2020军队文职专业科目备考:元代文学(汉语言文学)
一、关汉卿
1.关汉卿的生平思想与创作旨趣
关汉卿是元代剧坛最杰出的代表之一。他的如椽大笔，是推动元杂剧脱离宋金杂剧的“母体”走向成熟的杠杆，是标志戏剧创作走上艺术高峰的旗帜。对元代社会的腐败与黑暗，他广泛反映，深刻揭露;对受迫害者的痛苦经历，他寄予莫大的同情，酣畅抒写;对弱小者抗击罪恶、见义勇为的意识和行动，他给予热情的颂扬。他的创作“一空依傍，自铸伟词”，“曲尽人情，字字本色”。其剧作如“琼筵醉客”，汪洋恣肆，慷慨淋漓，具有震撼人心的力度。
2.《单刀会》的艺术结构
关汉卿围绕题旨进行了巧妙的布局谋篇。第一、二两折的反复陈述，起到铺垫和蓄势的作用，渲染烘托出关羽的英雄气概和盖世威风，为关羽正式出场造成咄咄逼人的气势。第三折关羽出场亮相，正面描写关羽其人，使前两折的渲染烘托落到了实处;但这一折仍不写关羽与鲁肃的直接冲突，只是从关羽个人角度着笔，所以这一折连同第四折的开头，对于直接冲突的高潮来说，仍然是铺垫和蓄势。第四折开头，从时间上看，只写了渡江赴会的短暂时刻;从内容上说，只写了关羽的引吭高歌，动作性并不明显。剧作家却有意延宕剧情，忙里偷闲，着意揭示主人公的内心世界，因为这样的时刻最能表现人物思想性格和精神风貌，所以剧作家才于此浓施笔墨，尽情挥洒。这样安排，对题材的思想内涵，起到进一步深入开掘的作用;对剧情的进展则起到进一步蓄势的作用，使后面直接冲突的高潮的到来显得水到渠成，自然而有力度。
3.《窦娥冤》中窦娥的性格悲剧
《窦娥冤》是中国古典四大悲剧之一，关汉卿在剧中塑造了窦娥这样一个生活在社会底层反抗封建压迫、性格坚强不屈的女子形象。窦娥善良、温顺、守礼、懂孝，就是这样一一个人见人怜的女性，却最终被残暴的封建恶势力吞噬。鲁迅先生说过：“悲剧就是将人生有价值的东西毁灭给人看，越是美好的事物，它的毁灭带给人的震撼就越大，悲剧的感染力也就越是强烈。窦娥就是这样的一个典型，她的一生是悲剧的一生，她的性格充满了浓郁的悲剧色彩。
二、王实甫
1.《西厢记》对莺莺故事的创新
体制的创新;题旨的改造。
2.《西厢记》的戏剧冲突、人物塑造、语言艺术
戏剧冲突：创造了精彩的戏剧场景，既有浓郁的诗情画意，又有幽默讽刺的喜剧气氛。
人物塑造：创造了各种鲜明的人物形象，莺莺主动追求爱情、内外完美，张生忠诚于爱情，红娘机智泼辣。
语言艺术：辞采华美，清丽婉约，具有花间美人的艺术风格。
三、白朴和马致远
1.《梧桐雨》的意蕴
白居易的《长恨歌》有“秋雨梧桐叶落时”一句，饱含凄清幽怨的意蕴。金元时期，李隆基与梧桐的细节，受到诗人的重视。白朴的《梧桐雨》，很可能是在这样的创作氛围中受到启迪。白居易的《长恨歌》一方面同情、赞誉杨、李生死不渝的爱情;一方面揭露、讽喻杨、李耽于享乐，贻误朝政。而白朴的《梧桐雨》固然也写到杨、李的情爱、侈逸，但创作的着眼点却不在于此，他要向经历过沧桑巨变的观众，宣示更深刻更沉痛的人生变幻的题旨。
2.《墙头马上》的人物形象
李千金：《墙头马上》中的女主角，美丽多情，出身富贵，却具备市井女子的抗争精神。对待封建礼教，大胆叛逆;对待爱情，直露表达，勇敢追求;对待婚姻，颇有主见，不畏强权;对待子女，充满母性的温柔。
裴少俊：《墙头马上》中的男主角，风流倜傥、情感专一，有着对美好爱情和婚姻的向往，又深受封建礼教束缚，懦弱寡信，惟父命是从;知错能改，最终全家欢喜团圆。
3.《汉宫秋》的主题
《汉宫秋》为元代马致远作的历史剧。全名《破幽梦孤雁汉宫秋》。写西汉元帝受匈奴威胁，被迫送爱妃王昭君出塞和亲。全剧四折一楔子。元曲四大悲剧之一，《汉宫秋》的主角是汉元帝，作品通过他对文武大臣的谴责和自我叹息来剖析这次事件。作为一国之主，他连自己的妃子也不能保护，以致演成一幕生离死别的悲剧。
四、南戏的兴起与《琵琶行》
1.南戏的形成与发展
宋代城市繁荣，经济发展，市民阶层兴起，勾栏瓦舍遍布，为众多民间伎艺的发展提供了有利条件。宋室自南渡之后，定都临安，宗室勋戚、文武百官纷纷南迁。温州是南宋除杭州以外最繁华富庶的商业都市，宋高宗在南渡之初，为避金兵，曾浮海逃至温州，北方士绅平民，纷纷随之来到温州，温州人口在短期内骤增一半。城市消费人口与日俱增，进一步推动了温州商业经济的发展。同是，诸色艺人也纷至沓来，各种民间伎艺云集于此，相互影响，也相互促进。一种新的艺术样式——南曲戏文，就在这样的土壤中孕育、萌发。
2.《琵琶记》的悲剧意蕴与艺术成就
在元代，社会情况发生了巨大的变化，科举制度时兴时辍。这使许多士人失去进身之阶，社会地位急速下降，以至出现“九儒十丐”的说法。与此相联系，谴责书生负心婚变的悲剧作品，逐渐失去了现实的针对性。地位低下的书生，反成了同情的对象。所以元代戏曲里的书生形象，或是平庸怯懦，或是迂阔拘谨，尽管多半缺乏光彩，但很少作为被鞭挞的对象。到元代后期，人们对地位得不到改善的书生愈加怜惜，正面歌颂书生志诚的作品渐渐成为戏曲的主流。高明的《琵琶记》，以同情宽恕的态度，刻划蔡伯嗜的形象，正体现了当时的社会情态。
①结构的特色《琵琶记》的戏剧结构是双线结构。
②语言的特色《琵琶记》语言的风格，有自然澄澈的特色，以口头语写心间事，刻写入髓，委婉尽致。语言以本色为主，兼具本色、文采二者之长，与人物身份、境地绝相符合。
③声律的特色。《琵琶记》的声律，要比过去的戏文整伤完备得多，可以说集格律之大成。节奏的缓急，性质的粗细，声情的哀乐，以及搭配方面的联套、专用和兼用，宜叠用和勿宜叠用等，都结合具体戏情，安排得十分妥贴。
3.四大南戏
《荆钗记》，作者柯丹丘;
《白兔记》又称《刘知远白兔记》，永嘉书会才人编;
《拜月亭》又名《幽闺记》，也称《蒋世隆拜月亭》，相传为元人施惠所作;
《杀狗记》全名《杨德贤妇杀狗劝夫》，作者不详。
五、元代散曲
①散曲的兴起
元代除了诗词依然处于“正宗”的位置外，诗坛上又涌现出一种新样式，这就是散曲。
它与传统的诗词分庭抗礼，代表了元代诗歌创作的最高成就。散曲产生于中国民间的但俗歌谣。散曲盛行于元代，这和语言以及音乐的发展有直接的关系。元代民族交融，语音词汇与唐宋时代相比，已有许多变化;北方少数民族音乐传入中原，也使与音乐结合的中国诗歌创作在格律上有所改变;此外，城市经济的发展，通俗文学兴起，也需要产生更能表达时代情趣的诗歌体裁。这一切，构成了散曲兴盛的土壤。
②散曲的体制
散曲之所以称为“散”，是与元杂剧的整套剧曲相对而言的，剧本中使用的曲，粘连着科白、情节。小令和套数是散曲最主要的两种体制，前者短小精悍，是单个的只曲;后者富赡雍容，是由同一宫调的若干支曲子按照一定的规律联缀而成的组曲，它们各具不同的表现功能。此外，散曲体制中还有一种带过曲，属小型组曲，是介于小令和套数之间的一种特殊体式。
③散曲的风格：
在语言方面，既注意一定的格律，又吸收了口语自由灵活的特点;在艺术表现方面，它比近体诗和词更多地采用“赋”的方式，加以铺陈、叙述;散曲押韵比较灵活，可以平通押，曲中还可以增加衬字，这使得散曲趋向口语化、但俗化，起到了使曲意明朗活泼、穷行尽相的作用。
